在未来的世界里，也许可以大胆蠡测：电影将不需要演员，每个观众都可以轻而易举地参与到电影故事的讲述之中，完成对故事的演绎与参与。这种巨大的科技变迁需要让每个剧作家警醒，未来剧作家要做的事情不再是单纯地讲好一个故事，而是拥有游戏设计的思维来进行故事世界的建构，努力让每个观众参与到故事讲述的过程中获得沉浸式和交互式的体验。

影片讲述了家境平凡的少年詹恩·马登伯勒通过选拔从游戏车神逆袭成为职业赛车手，打破“赛车是富人游戏”的传统认知，改写“富人专属”的赛车运动入行规则。这是一次史无前例的挑战，更是一次底层少年的绝地逆袭。詹恩·马登伯勒从9万名候选者中，在100天内一鸣惊人，拿到了成为职业车手的入场券。

一次排练时，她过于用力，“咔嚓”一声，手腕处骨折，“演得太投入，当时不觉得疼。去医院的路上才回过神，痛得哭出声来。”手伤刚好，彭攀文就重回排练场，一天也不耽搁。耗时半年打磨，他们终于成功拿下这出戏，演遍了涟源市的每一个乡村。

预告中，“这不是虚拟游戏，这是现实”让人明白真实的赛车运动与模拟器截然不同，差0.1%将粉身碎骨的风险是每个职业车手不得不面对的命运，而詹恩一句“我知道自己在干什么，我不怕”显露出无与伦比的自信和勇气。预告中豪华赛车惊险撞击，致命弯道飞车追逐，纽博格林赛道垂直起飞的真实翻车事故场面重现更是惊心动魄，沉浸式地带领观众感受速度对决中生死一瞬的惊险刺激。

如此亮眼的票房走势，正是建立在高口碑上。

相较于剧集略显拖沓、连续叙事形式，“熊出没”创作团队很早便建立了工业化、系列化意识，采用类型策略结构故事，运用高新技术革新视效。需要强调的是，电影类型化是一个漫长的磨合过程，任何一种类型都是经过市场检验的行之有效的“套路”，能够最大程度兼顾电影的商业性、艺术性和思想性。“熊出没”系列电影融合了喜剧、幻想、探险三大类型元素，多种类型元素和叙事技巧融合于同一部影片，有助于增强电影的可看性和趣味性。类型策略/类型融合策略是对商业化、大众化的某种迎合，也是推动电影系列化生产的重要途径，“熊出没”系列电影能够在10年间实现稳定产出，很大程度上得益于此。