现实主义的剧不好写，更不好拍，但是《青春之城》用自己的行动告诉世人，它可以。

至于结果，笔者相信不用多说。

此番《深海》“出海”，代表着中国原创三维动画在国际上“被看到”。导演田晓鹏坦言，来柏林是抱着“看看世界的电影是什么样子”的学习心态，他相信中国动画“总有一天会走向世界”。在被问到“中国动画和国外动画的差距”时，导演田晓鹏表示：“我们知道差距在哪，就会不断去探索边界，每次探索都是一种接近。现在我觉得我们找到了不同的地方，已经不能说我们跟别人有多少差距了，而是说，我们是有差异的。”从“差距”到“差异”，或许正是《深海》坚持创新、不断探索的意义。

有一部剧不得不提，那就是辛爽执导的《隐秘的角落》。

日前，由左志国编剧、执导，任素汐、李晨领衔主演的中国首部女性冒险电影《荒原》已在全国二十城开启点映，任素汐在片中超长独角戏被赞“有股豁出去的勇敢”、“这部电影有点个性在身上，小众但不晦涩”、“荒野求生题材在中国类型片中不多，这种创新和尝试挺大胆”，具有风格化的影像给现场观众留下特别印象。而影片也再发“荒原好野”制作特辑，向观众揭开影片“原生态”粗粝影像风格背后的故事。影片将于 3月3日全国上映，预售现已全面开启。

固然，电影、电视剧之间具有很强的相似性和亲缘性，但它们本质上是不同的媒介，有着不同的创作范式和相对稳定的艺术特征，观众对它们也有各自的审美期待。电视是小荧屏，与观众的视觉距离很近，镜头运动会相对舒缓单调，大量使用特写和近景，避免给观众带来眼花缭乱之感；电影是大银幕，包容的信息量更为丰富，镜头语言往往具备更强更丰富的动作性，综合运用推、拉、摇、移、跟、升、降等手法提升镜头语言的视觉冲击力和感染力。电视剧的篇幅具有很强的伸缩性，短一点的可以是如今12集的短剧规格，长一点的话可以长达四五十集甚至更多，叙事上它拥有多样的节奏选择，可以闲庭信步、不疾不徐，可以家长里短、细水长流，也可以反转不断、跌宕起伏；电影的篇幅相对固定，基本上就两个小时，对故事的独立、凝练与完整性有很高的要求，更多经由画面而非台词交代信息。电视剧的观看环境既个性又多元，而且可以暂停、可以倍速、可以重播，可以随时进入随时退出，甚至有时只是一种日常的背景声和陪伴，欣赏氛围更为轻松多元；院线电影上映时观众需要进入电影院的密闭空间，在两个小时的时间里屏蔽外界干扰、全身心地投入故事中，它具备艺术欣赏的特点，对故事的沉浸感提出更高的追求……这意味着，无论是“影改剧”还是“剧改影”，均有必要根据新媒介的特征在叙事上做出必要的调整。