主创走心分享动人观后感

在过去的作品中，皮克斯对爱情元素的表现独辟蹊径而又感人至深：《飞屋环游记》中男主人公和妻子相爱一生的浮生剪辑曾催泪全球，《机器人总动员》中瓦力与伊娃纯真的爱情则温暖又动人。

“我从来没想看着《老友记》任何一集。这并不是因为它令人反感，而是因为它是一个无聊而且过时的《Living Single》版本。”

2023年第9周（2月27日至3月5日）中国内地电影市场总放映场次为220.8万场，平均票价39.8元每张，周票房为3.12亿元。

这是一个既简单又复杂的问题。对于普通人来说，或许小红书中铺天盖地的“如何一秒拍出宫崎骏世界”、“怎样拥有一场吉卜力主题婚礼”等热门话题，就足以说明观众对宫崎骏画风有着多么清醒的认识和多么狂热的喜爱。而对于动画创作者来说，越从专业角度去观察，才越清楚有“动画界莎士比亚”美称的宫崎骏，美学造诣和匠心巧思究竟有多深。比如动画《洛克王国》的导演曹东飚就曾在“幸好还有宫崎骏”中视频中，分享了一个对他日后创作颇有启发的宫崎骏绘画技巧：当宫崎骏画水的时候，他并不直接画水，而是画水与岸、与水中物的关系，通过一些小涟漪就展现水的极致澄澈。不仅这些细节，宫崎骏独特的配色风格也令无数观众沉迷。但在三十多年前只能使用易发生色彩退化的“35mm胶片”制作动画的年代，电影色彩是无法稳定地在大银幕上被呈现出来的。但遗憾总会被弥补，借助新时代的科技手段，我们得以和最完美状态的“宫崎骏式”美学相遇，难怪首映礼后很多观众直呼“虽然看了十几遍，但大银幕上的《天空之城》真的不一样！”

文学是人学，电影也是人学，写好人物是文学创作的核心要义，塑造好人物形象是电影创作的本质要求。电影既然是生活的传神写照，就要让银幕上的人物“活起来”。人物不是抽象的概念化、脸谱化的符号，而是活灵活现、有血有肉、有情有义的个性化的“这一个”。不仅要刻画人物外在的肖像，而且要描绘人物内在的心理，写好人物的行为、动作、对话、神态，体现出人物的不同性格、不同思想价值、不同命运结局。电影要塑造好典型环境中的典型人物形象，典型人物所达到的高度就是文艺作品的高度，也是时代的艺术高度。只有创作出典型人物，文艺作品才能有吸引力、感染力、生命力。要写活人物，就要以坚定的人民立场和深厚的人民情怀，与人民同呼吸、共命运、心连心，用心用情了解各种各样的人物，从人民的丰富实践和多彩生活中汲取营养，把人民群众的喜怒哀乐倾注笔端、摄入镜中，讴歌奋斗人生，刻画美好人物。