在“咏叹·青春”的主题下，今年歌剧节将突出呈现4部红色现实主义题材作品。4月27日，改编自杨沫同名小说、历经数年打磨的原创歌剧《青春之歌》将为歌剧节开幕。《青春之歌》是国家大剧院制作生产的第100部剧目，集结了导演王晓鹰、编剧赵大鸣、作曲张千一组成的国内一线主创团队。此外，中国民族歌剧开山之作《白毛女》、国家大剧院版经典民族歌剧《党的女儿》将再次登台。刚刚在青海大剧院首演的《青春铸剑221》也将与北京观众见面。

或许，在这个阶段，创作了《荒原》，并没有功利心，只是属于左志国的纯粹。

好玩的是，制片方选择在今天（3 月 22 日）宣布这个项目，因为今天是联合国指定为世界水日。

不管是哪条故事线，都是刻意为之，但是这种刻意都是太过明显，让人一眼就看出来的。从一开始就强行堆砌和冲突，没有去呈现更为深层次的东西，或者说通过戏剧性叙事方式呈现，而是小品式演绎，就显得有些幼稚和无聊。

艾秋兴认为，一个真正有价值的新技术，应当是具有“前所未有”的突破性，且能直接参与电影创作本身的。她以张艺谋导演的《影》为例，观众一直很感兴趣影片中的两个“邓超”的对手戏都是怎么拍的，“这完全是张艺谋导演团队的一个‘发明’，他通过一个特殊的传感器装置与摄像机进行实时互动，解决了空间的精准定位问题。演员在真实的场景里，通过真实的表演，实现了以往需要依靠后期虚拟技术才能实现的效果，这是非常有意义的。”

魏大勋或许也没想到，这次因为《我的人间烟火》，他居然爆了。宣传《我的人间烟火》，不光戴了金丝眼镜，还一直努力少说话，维持“孟宴臣”人设。