在拍摄《天云山传奇》时，谢晋对剧中小演员的毛衣不满意，黄蜀芹急忙让剧务去找郑大圣，让他把自己的一件毛衣带去摄影棚。“那件毛衣是阿姨给我手织的，白底蓝袖，胸口有两个滑雪的小人，很漂亮。后来，这件毛衣穿在了小演员的身上，留在电影里。”

在西宁特别放映的映后交流环节，众多电影人与嘉宾分享了观影感受，从不同角度对《封神第一部》给予肯定。导演谢飞向导演乌尔善及成千上万工作人员表示祝贺，“非常感动，也很满意，《封神第一部》是非常精彩的中国视听大片，非常好地用今天的眼光和视听技术，把我们中国古代的文化传说再现到银幕上，同时也传达了我们当代观众的看法”。摄影师杜可风赞叹“很精致，很精彩，好看、羡慕得不得了”。

中日一衣带水，彼此文化间具有互补性、融通性，借助日本电影反观国内同类作品，不失为一种借鉴与补缺的途径。简要回顾中国动画史便可知，无论是20世纪30年代的万氏兄弟，还是20世纪50年代的上海电影制片厂美术片组，都在不同程度上实践中国动画民族化的探索。自2015年以来所兴起的“国漫风”，使得中国动画呈现出“再民族”的迹象。反观近年来的中国动画，尽管如《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》《白蛇：缘起》《姜子牙》《白蛇2：青蛇劫起》《中国奇谭》等作品以不同的形式与角度重新发展了中国传统美学，但仍为少数。此外，若聚焦于影片所呈现的民族文化上，弊端非常多。一方面，近年来的中国动画在选材上大致呈现出“内卷化”倾向，或集中于如孙悟空、白蛇等老生常谈的神话人物，或不断沿袭前作中的描述，缺乏创新，而如《大鱼海棠》《中国奇谭》等立足于传统文化，创新故事内容的作品已为少数。另一方面，部分作品打着“国漫崛起”的幌子，以“民族文化”作为自身票房保障，或是一种噱头，而并非传承与书写文化本身，在具体的影片叙事和内容上则捉襟见肘，要么叙事混乱，不知所云，要么则呈现出价值真空，细节上有所缺失。因此，电影创作者不妨向前借鉴中国传统文艺，如向诗歌、戏曲、民间传说、水墨、木偶、皮影等文艺“取经”，创新中国动画的表现形式与内容。

可惜的就是电影中对于奥丁战斗力几乎没有什么完整的展现，估计是漫威害怕奥丁战力打破电影宇宙平衡，不过，从奥丁存活的时候，灭霸明知空间宝石在阿斯加德，但依旧不敢出手，只有在奥丁死后才出手，也能够侧面看出奥丁的威慑力。

但看完整部影片之后，大家会发现一个问题，真正的赌徒其实是李木子，刚开始的时候，她确实很难辨别何非的真实目的，这是一个温柔细腻的男人，在你身边他可以无微不至，他记得你一切的喜好，也会永远在你需要的时候第一时间出现。

保罗·雷宾斯晚年